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Los comienzos de la compañía Karl Höfner en Schönbach. Cuando Karl Höfner (1864-1955) comenzó su negocio en 1887, toda Europa estaba experimentando un cambio económico radical. La industrialización, la división del trabajo y la racionalización asociada a ella, ya habían penetrado en muchas áreas de la producción. Comenzando en Inglaterra, hace tiempo que se apoderó de la Europa continental. Krupp ya tenía una fuerza de trabajo de 21,000. Sin embargo, en la fabricación de instrumentos musicales, que habían sido autóctonos de la ciudad de Schönbach y del área musical circundante de Bohemia / Vogtland desde finales del siglo XVII, era poco evidente. Aquí, durante las últimas décadas del siglo XIX, la producción todavía estaba dominada por la artesanía. Por lo tanto, la empresa Höfner se estableció como un taller en el que se fabricaban cuerpos para violines, violas y violonchelos de acuerdo con antiguas tradiciones.
A la temprana edad de doce años, Karl Höfner aprendió a trabajar con madera, ayudando a su padre, que trabajaba como tonelero, una ocupación que durante mucho tiempo había sido una tradición en la familia Höfner. Incluso más tarde, los Höfners todavía eran conocidos en Schönbach por el epíteto "Holzbinder" (coopers). Después de asistir a la escuela local durante ocho años, Karl Höfner comenzó su aprendizaje, primero bajo su padre y luego, desde 1879 hasta 1882, bajo la dirección de Anton Schaller, donde aprendió a crear los mejores cuerpos para instrumentos de cuerda con una tosca pieza de madera sin la ayuda de maquinaria. Karl Höfner fue capaz de perfeccionar el arte de la fabricación del cuerpo de violín después de conocer a Heinrich Theodor Heberlein, en ese momento probablemente el mejor luthier en Markneukirchen, quien estuvo muy influenciado por las obras de luthiers maestros italianos como Stradivari, Amati o Guarneri. Estos contactos con Markneukirchen le permitieron a Karl Höfner independizarse poco antes de su 23ra. cumpleaños: "El 8 de septiembre vendí los primeros cuerpos a Markneukirchen por 4 Marcas" figura en la primera página de su diario comercial, que ha sobrevivido a los estragos del tiempo y hoy pertenece a la familia Höfner-Benker en Bubenreuth. Durante las décadas anteriores a la Primera Guerra Mundial, Höfner adquirió una excelente reputación como proveedor del comercio de fabricación de violines. Muchos maestros luthiers conocidos del día figuraban en la lista de clientes de la compañía en Schönbach. Numerosos luthiers de Alemania (como el maestro luthier Otto Schürmann en Schwerin), Francia (Mirecourt), Austria-Hungría, Rusia y otros países europeos obtuvieron los cuerpos para sus instrumentos maestros de Karl Höfner en la ciudad musical de Schönbach. Karl Höfner rápidamente alcanzó tan buena reputación que, poco después del cambio de siglo, una empresa en Markneukirchen le encargó la reparación de un violín perteneciente al Rey de Sajonia. Aparentemente, el rey estaba tan contento con el resultado final que supuestamente se le otorgó a la compañía Markneukirchen para la que Karl Hofner había llevado a cabo el trabajo el derecho de describirse a sí mismos como "Por cita ante la Corte Real". Karl Höfner construyó un cuarteto de instrumentos al estilo de Amati para otra firma en Markneukirchen y estos recibieron un premio en una importante exposición en Nueva York en 1906. En su ciudad natal de Schönbach, Karl Höfner, que mientras tanto se había casado con la hija del maestro de obras de Schönbach, Anton Pötzl, era ahora muy respetado, sobre todo por sus servicios a la comunidad en general. Antes de principios de siglo, erigió un impresionante edificio para su negocio en expansión en 386, Bahnhofstraße, que albergaba tanto oficinas como fábricas. Además, durante muchos años fue miembro destacado del muy activo sindicato de comerciantes de Schönbach y desde 1900 trabajó en el ayuntamiento. Fue en esta capacidad que trabajó para la construcción de un edificio adecuado en Schönbach para albergar la Escuela Estatal de Creación de Violines que se había fundado en 1873. Con este fin, entabló negociaciones con varios departamentos gubernamentales, incluido el Ministerio de Educación. en Viena, y estos eventualmente llevaron al éxito. Se le confió la supervisión de los trabajos de construcción y en 1908 se abrió el Colegio Técnico Estatal en la Bahnhofstraße. Hubiera sido bienvenido como profesor en esta escuela, donde se establecieron tres departamentos: fabricación de violines, barnizado y fabricación de lazos, pero la expansión de su propia compañía, aún joven, que exigía gran parte de su tiempo. impidió su cita. Karl Höfner desempeñó un papel central en los preparativos de las festividades con motivo del 600 ° aniversario de la ciudad en 1921, cuyo lema era la tradición de la fabricación de instrumentos musicales que había dejado indeleblemente su marca en Schönbach, formando parte de la comisión responsable de organizando conciertos, una procesión y una gran exposición de instrumentos musicales. Höfner en 1920 y 1930 se convierte en el principal fabricante y exportador Después de la Primera Guerra Mundial, sus dos hijos Josef y Walter, que acababan de unirse a la compañía, se esforzaron por una mayor expansión y el desarrollo de la empresa de su padre como una empresa exportadora. El hijo mayor Josef Höfner (1892-1994), quien tomó el control de la compañía en 1919, fue una opción obvia para el puesto, ya que había estudiado en la Academia Imperial de Exportación Imperial en Viena. Procedió a transformar la compañía de su padre, aumentando las actividades de fabricación y exportación. Pronto fue asistido en la expansión de la producción y las ventas por su hermano Walter Höfner (1904-1985), quien se unió a la gerencia después de graduarse en Estudios Empresariales en la Academia de Comercio de Pilsen en 1921. Los primeros problemas con los que tuvieron que lidiar fueron la ruptura del antiguo Imperio austriaco y la integración de la Bohemia alemana en la recién establecida federación checoslovaca. Los antiguos mercados de Rusia y los Balcanes, suministrados tradicionalmente durante la época de la monarquía, ya no estaban disponibles para los fabricantes de instrumentos musicales de Schönbach. Dirigieron su atención cada vez más hacia el oeste, donde en el extranjero aumentaba la demanda de instrumentos dorados y guitarras buenos pero a un precio moderado. Las ventas de exportación se desarrollaron muy bien. Ya en 1920 habían establecido excelentes conexiones en Inglaterra, seguidas poco después por contactos con importadores líderes en los Estados Unidos. Finalmente lograron establecer negocios en Singapur, el gran centro de comercio de instrumentos musicales en el Lejano Oriente, y como resultado, los instrumentos de Höfner pronto dominaron los mercados de Asia y Australia. En la Feria de Comercio de Leipzig Höfner exhibió en el exclusivo "Petershof" con su antigua tradición y, a mediados de la década de 1930, la empresa empleaba a tres representantes de ventas de campo a tiempo completo. Así, la fábrica de instrumentos musicales Karl Höfner pronto se convirtió en el exportador número uno entre los fabricantes de Schönbach. Los instrumentos de Höfner se podían encontrar en buenas tiendas de música de todo el mundo.


La gama de productos comprendía todos los tipos de violines, desde modelos para estudiantes hasta los mejores instrumentos maestros, violas, violonchelos, contrabajos y todos sus componentes. Luego se agregaron guitarras y, a partir de la década de 1930, se ofrecieron "Schlaggitarren", que eran guitarras acústicas de cuerdas de acero con la parte superior y posterior arqueadas, precursoras de las guitarras de jazz modernas. El instrumento predominante en términos de producción y ventas en ese momento era, sin embargo, el violín. Lo especial de los productos exportados desde Schönbach fue la alta calidad de los instrumentos, que podrían ofrecerse a precios competitivos en todo el mundo. A comienzos del siglo XX, la industrialización había llegado a los fabricantes de violines de Schönbach, muchos de los cuales se concentraban en ciertas etapas de fabricación. Esto permitió a los fabricantes de violines de Schönbach obtener lo mejor de sus competidores en Mittenwald, Bavaria, que todavía usaban métodos tradicionales de fabricación. Schönbach se hizo mundialmente famoso y fue considerado como el "Cremona" de Austria. Después de completar su aprendizaje, los luthiers individuales se especializarán en la producción de ciertos componentes. Así había fabricantes de cuerpos, cuellos, clavijas de afinación, puentes y diapasones, cada uno suministrando sus mercancías a un maestro luthier, quien luego ensamblaba y barnizaba el instrumento y se lo pasaba a un "Externo". Esta especialización significaba que la calidad constante podría garantizarse incluso con instrumentos económicos.


La fuerza de trabajo en Höfner había aumentado constantemente desde la década de 1920, y para mediados de la década de 1930 contaba con más de 300 trabajadores externos y alrededor de 30 trabajadores de fábricas. [5] El "Externador" o "Verleger", como se lo conocía en Schönbach, se encargó de comprar el tono de madera y otras materias primas necesarias. Los trabajadores externos los buscarían en la fábrica y devolverían los componentes que habían producido en el hogar al 386, Bahnhofstraße, donde serían entregados al trabajador responsable de la siguiente etapa en el proceso de fabricación antes de ser finalmente ensamblados y barnizados por uno de los luthiers. Entre ellos se encontraban varios maestros de primera clase de Schönbach, como Pötzl o Schuster, que produjeron excelentes violines de concierto. El "Verleger" pagó sus salarios y se encargó del negocio de venderlos en todo el mundo. Höfner fue tan exitoso en esto que, al comienzo de la Segunda Guerra Mundial, al superar los efectos de la crisis económica mundial, se había convertido en el productor y exportador de instrumentos de cuerda más importante, no solo en Schönbach, sino en todo el mundo. Europa Central. Las cifras de producción lo ilustran claramente. Höfner produjo más de 20,000 instrumentos en 1935, llegando a 28,000 en 1938, representando aproximadamente el 15% de la producción total en Schönbach. La facturación a fines de la década de 1930 ascendió a casi cinco millones de coronas checas y, tras la anexión de los Sudetes por el Tercer Reich en 1938, casi un millón de Reichsmarks, con un beneficio neto de aproximadamente 75,000 Reichsmarks El éxito económico continuo naturalmente mejoró la posición de la familia Höfner. Josef Höfner se convirtió en un reconocido especialista en exportación y al final de la década de 1920 ascendió al cargo de Consejero de Hacienda en Eger, antes de ser nombrado miembro de la Junta de Comercio con la responsabilidad de los instrumentos de cuerda del gobierno checo en 1933. [7] ] En 1936 construyó una espaciosa casa en 705, Bahnhofstraße, al lado de la empresa familiar. Walter Höfner también compró su propia casa en 485, Ölberg, en el sur de Schönbach. El punto de inflexión en la historia de la compañía: la Segunda Guerra Mundial, la expulsión y un nuevo comienzo en Bubenreuth. La Segunda Guerra Mundial interrumpió abruptamente las comunicaciones con los mercados de exportación de todo el mundo, ya que las exportaciones ahora se limitaban a estados neutrales, países aliados al Reich alemán o territorios ocupados por la Alemania nazi. Los principales importadores de instrumentos Höfner en los Estados Unidos, Inglaterra y los Dominios británicos fueron excluidos como resultado de la guerra. Además, en pedidos de Berlín, la producción tuvo que adaptarse para satisfacer las necesidades de la economía de guerra. Así, junto a los violines y guitarras, Höfner se encontró a sí mismo produciendo cajones de madera y suelas de madera para botas. Además, Josef y Walter Höfner fueron reclutados, dejando a la dirección de la empresa desde el comienzo de la guerra en manos de Wanda Höfner, la esposa de Walter. Las cifras de rotación y producción se redujeron a la mitad y el número de empleados se redujo en 1944 a 66. [

Después de la guerra, la población de habla alemana fue expropiada y las compañías en Checoslovaquia nacionalizadas, lo que resultó en el verano de 1945 en la toma de la empresa por un administrador estatal. A su regreso a Schönbach después de la guerra, Josef Höfner se alistó para administrar el negocio y restablecer las operaciones normales y, poco después, la empresa "Karel Höfner", junto con los otros fabricantes de Schönbach, se incorporó a la recién creada empresa estatal. "Cremona". Con las perspectivas de un futuro sombrío, Josef Höfner, junto con su esposa y padre anciano, el fundador de la empresa de 84 años Karl Höfner, logró obtener permiso para abandonar el país en dirección a Alemania Occidental en la primavera de 1948.


Walter Höfner había sido liberado de su cautiverio el año anterior. Durante su tiempo como prisionero de guerra, había construido una guitarra a mano en un cofre de té. La parte superior estaba hecha de cedro y, como las cabezas de máquina no estaban disponibles, él mismo hizo las clavijas de afinación y construyó los trastes de una lata. Él había estado viviendo en Baviera desde 1947. Poco después se convirtió en gerente de producción en el departamento de guitarra de Framus en Möhrendorf, cerca de Erlangen, una empresa que se había establecido en 1946 y, según su hija Gerhilde, el 50% de la cual pertenecía a su esposa Wanda Höfner. El fundador de Framus fue el hábil empresario Fred Wilfer, un paisano de Walter Höfner y uno de los primeros de Schönbach en llegar a Baviera después de la guerra, antes de que la expulsión organizada de la población germanoparlante de Checoslovaquia comenzara en la primavera de 1946. El restablecimiento de la industria de instrumentos musicales de Schönbach con su división del trabajo exigió un reasentamiento más o menos completo en Möhrendorf, por lo que organizó permisos de inmigración para muchos artesanos de Schönbach. En Framus, Fred Wilfer se encargó de las compras y las ventas, mientras que Walter Höfner montó la producción de guitarras Framus en una cabaña improvisada en Möhrendorf y fue una fuerza motriz en el desarrollo de nuevos modelos de guitarra.

Cuando, en 1948, Josef Höfner también llegó a Möhrendorf en Franconia, no había nada que impidiera la restitución de la renombrada compañía "Karl Höfner". Esto condujo a la separación de Framus y Höfner a fines de 1948. La producción de los instrumentos Höfner comenzó oficialmente en una antigua cabaña perteneciente a un antiguo campo de trabajo en 148, Möhrendorf, el 1 de enero de 1949.
Y así fue como la familia Höfner regresó después de más de 150 años al área desde donde su ancestro, Johann Höfner, había emigrado a Bohemia. Su lugar de nacimiento, Weingarts, está a menos de 20 kilómetros de Möhrendorf. Galería de guitarras Hofner: Hofner 491 de 1968 Hofner 4890 model 1977 Hofner 4890 model 1977 Hofner 455 model 1951-52 Hofner 450 model 1953-54 Hofner 456 model 1952 Hofner 455 model 1954 Hofner modelo 457 "President" 1960`s Hofner 460 model 1952 Hofner 450 model 1953 Hofner 522 model 1959 (Tapa de pino) Hofner 522 1954 (tapa de arce) Hofner 522 model 1959-60 (tapa de pino) Hofner 486 model 1954 Hofner 499E (ii) 12-strings electro-acoustic 1968 Hofner 497 "The Concert" 1961 Hofner 458 model 1958 Hofner parlor 1960´s Hofner 455 model 1960 #hofnervintage #hofner #vintagehofner

A finales del siglo XVI , en Italia , aparece un instrumento conocido como mandola , precursor de la mandolina. El término mandolino , nombre italiano del instrumento, se cita por primera vez en 1563 , refiriéndose, a una variante de la mandola, de menor tamaño, durante el siglo XVII se fabricaron mandolinas en Italia; en el Museo Stradivariano de cremona se conservan los patrones de construcción de varias mandolinas, con anotaciones a mano del propio Antonio Stradivari , el famoso constructor de violines. Lucien Gélas ( 1873 - 1944)
Fue un luthier Francés , guitarrista clásico y profesor.
Gélas es bien conocido por inventar y patentar un diseño de guitarra que utiliza una tapa doble: a menudo se llama guitarra Gélas o guitarra de doble tapa (o guitarra de doble resonancia) y era común en la primera mitad del siglo XX. .
Gélas recibió una Medalla de Oro en la Exposición de Burdeos en 1907 y una Medalla de Oro en la Exposición de Bruselas en 1910 por sus instrumentos de doble tapa. Y hubo muchos luthieres que utilizaron su patente, como Patenotte, Mirecourt y muchos mas. Se construyeros mandolinas, mandolas, mando-cellos, bass- mandolin, y guitarras, con su patente de doble tapa.
Las dos partes superiores de los instrumentos tienen un espacio resonante entre ellas. La tapa interior no es paralela a la exterior, de modo que se puede observar que la guitarra tiene una inclinación particular. Además, las cuerdas atraviesan el puente (que está en la parte superior interior) y se unen en la parte inferior, de tal manera que la parte punteada de la cuerda antes del puente forma un ángulo con la parte de la cuerda después del puente. Esto se logra al tener la parte punteada de la cuerda ligeramente inclinada hacia la tapa interior (en una guitarra convencional sería paralela), lo que da como resultado una tensión elevada en la tapa interior.
La patente se presentó por primera vez en París en 1905
Sus guitarras fueron interpretadas por numerosos artistas importantes, especialmente en la primera mitad del siglo XX. Heinrich Albert (1870–1950) obtuvo una guitarra Gélas (de Gaudet en París) y atribuye en gran parte sus éxitos en los conciertos a la guitarra, elogiando su sonido portador, facilidad de respuesta y tono-color. Otros músicos de Gélas incluyen a Luise Walker (1910-1998) y Bruno Henze (1900-1978). G Puglisi, Reale y Figli La familia Puglisi comenzó a construir instrumentos musicales en Catania (Sicilia) desde 1820. Giuseppe (G.) Reale nació en 1852 y era hijo de un constructor de pianos y órganos. En 1880 fundó una de las mayores fábricas italianas para la fabricación de instrumentos de cuerda con arco y pulsación. Después de 1906, el nombre de la empresa ya aparece como “G. Puglisi Reale i Figli (o) ”. Figli (o) significa "hijos" en italiano. Los hijos son Concetto Puglisi y Michelangelo Puglisi. Michelangelo Puglisi dirigió el taller con éxito después de 1909 y su hijo Salvatore también participó en esto. Fueron activos fabricantes de violines finos (principalmente), arcos, cuerdas, guitarras, mandolinas y violonchelos únicos. Desafortunadamente, la fábrica fue destruida durante la Segunda Guerra Mundial por el bombardeo de 1943. Aunque fue reconstruida y se construyeron algunos instrumentos notables después de este tiempo, muchos de los miembros de la familia Puglisi original emigraron posteriormente de Sicilia a Estados Unidos, Canadá y Australia. Después de la muerte de Salvatore, su yerno Buccheri se hizo cargo de la fábrica. Antes de morir, le dio todas las herramientas de la fábrica a Alfredo Privitera, quien fundó la empresa Privitera en 1962, que fabrica los instrumentos que solía fabricar Puglisi. La fábrica de Privitera todavía existe en Catania y está ubicada en “Via Scuto Costarelli A finales del siglo XVII, muchos grandes compositores comienzan a utilizar la mandolina en sus obras: es el caso de Antonio Vivaldi (1678-1741),quien compuso obras para mandolina y orquesta; Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), quien la utilizó en su ópera Don Giovanni , Ludwig van Beethoven (1770-1827) o Niccolò Paganini (1782-1840). Existen indicios que orientan la búsqueda de sus antecesores, en instrumentos pequeños con caja de resonancia en forma de pera y cóncava, que se empleaban en la Europa del siglo X.
Casi todos los instrumentos musicales del Medioevo Europeo vinieron de Asia y África, la herencia directa de Grecia y Roma es casi insignificante, y está representada solo en la Lyra, el único instrumento cuyo origen podría considerarse Europeo.

Fue construida en Viena a mediados de 1800. Tiene tapa de picea y aros y fondo de arce rizado.     
 Todas son maderas macizas, con casi 200 años de antiguedad.
Tiene escala de 62 cms y clavijero de madera. Esta construida con mucho cuidado y muy buenos materiales. Conserva todos los inlays de madreperla incrustados en la pasta de ébano, tanto en los laterales como en la boca. El varetaje es laded braced (refuerzos en paralelo).
 Fue construida para ser usada con cuerdas de tripa, y  ser afinada a 432 Mhz y es en este tono donde dará todos sus matices y expresividad.

La guitarra es toda ella de madera solida, tapa de picea tallada. los lados y el fondo de arce. Construida en DDR (Schoenbach).
NO- braced, no tiene, ni tuvo nunca ningun refuerzo interno. Quizas por este motivo los agujeros de la tapa se han puesto arriba, puede ser para reforzar la zona donde el puente apoya en la tapa.
Se une a la caja en el traste 12 y  tiene diapason recto, sin radio. Tiene escala de 62 cms y diapasón de Ébano. Los trastes son muy finos, casi de mandolina.
Tiene un tornillo para sujetar el mastil al cuerpo y poder cambiar el angulo del mastil de modo sencillo, Al estilo de algunas guitarras que se hacian en Viena.
Aunque tiene muchos pequeños arañazos y al golpecito, su estado general es muy bueno. Y mantiene el barniz original de gomalaca. Archtop Defil (Schoenbach) 1948-50
La guitarra funciona bien, mantiene la afinacion y se puede tocar muy comodamnete

En 1949 Hofner continuó la produccion tras la guerra, y este fue uno de los primeros modelos. Todavía se utilizaba el modo de construccion antiguo para el cuerpo, con los aros pegados sobre el binding, un proceso artesanal muy costoso que desapareció en 1952. "Esta guitarra ha sido autenticada y fechada por la pagina oficial de Hofner vintage . Aparecen en ella sus fotos para ilustrar las caracteristicas de este modelo, por ser uno de los mas antiguos y mejor conservados. Tambien por mantener todas sus piezas originales, ya que de esta época se consevan muy pocos ejemplos. Podeis verla en la pagina oficial de "Hofner vintage" en este link: http://www.vintagehofner.co.uk/gallery/archtops6/arch19.html https://www.guitarrasantiguas.com/product-page/hofner-456-model-1949-51 Son muchas las diferencias con los siguientes instrumentos, solo se construyeron con estas caracteristicas durante dos años y la produccion fue muy pequeña. Es la version deluxe del modelo 455 con mas bindings en el diapasón y en el cuerpo. Tiene tambien la pala antigua y el diseño del mastil, diapasón en palosanto. Es sumamente raro encontrar una guitarra como esta, en tan buen estado y con todas las piezas originales. Precioso el barniz, que conserva el brillo del sunburst original en tres tonos como el primer dia. Tiene un golpecito al final del cuerpo donde el barniz ha saltado, puedes ver en las fotos. Ha sido completamente restaurada y se encuentra en muy buen estado, y totalmente operativa! "When Hofner re-commenced production in Moehrendorf, Bavaria after WW2 in 1949, the 456 was one of the archtop models offered. A very similar archtop had been produced with that model designation before the onset of the war when Hofner were based at Schoenbach in Bohemia.The 456 was intended to be Hofner's mid-range archtop, utilising nicely flamed maple for the body back & sides, with a maple top. A good standard of ornamentation was used on the guitar, with binding/multi-purfling around body top & back edges and soundholes, with the rosewood neck also bound. Pearloid strips were used for the fretmarkers, and on all but the very earliest guitars, a pearloid/tortoishell/pearloid celluloid fascia covered the front of the headstock.There can be problems differentiating between the 455, 456, and 457 models, particularly as Hofner seems to have continually revised the detail cosmetics of these models over the years. The main basic difference between the 456 and the slightly later 457 is that the 456 had a maple body top and the 457 had a spruce top. Both the 455 and the 456 had maple tops, but the ornamentation on the 456 was of a higher standard than the 455. For example, the 455 was not provided with binding to the neck initially, though later examples (after the demise of the 456) did gain this feature.Initially the 456 was only supplied in brown sunburst finish. Later, a natural blonde finish was available, and some examples even have a red-burst finish.As with the rest of the Hofner range, the 456 was available from c1954 with the option of factory fitted electrics.The 456 disappeared from the range in 1962, by which stage the 457 model would seem to have taken over as Hofner's principle mid-range archtop."

Gibson b-25 (lg-2) 1964 serial 204352. Fué construida en la factoria de kalamazoo en 1964.
Este modelo es el mas sofisticado y cuidado de la serie lg. Es X-braced y tiene la tapa de cedro. Aros y fondo de caoba de Honduras. El diapasón está hecho de palosanto de Brasil y el puente es de baquelita. El puente es ceramico, todas las piezas son originales. Escala de 62,5 cms.
Ha sido restaurada y ya tiene hecho el neck-reset. Los trastes como nuevos sin marcas, y todo funcionando bien, tanto el truss-rod como los afinadores. Bien ajustada y comoda de tocar.
Suena muy bien, con mas sustain de lo habitual y esta comoda para tocar. Encordada con 0.12. https://www.guitarrasantiguas.com/product-page/gibson-b-25-lg-2-1964-serial-204352
https://www.guitarrasantiguas.com/tienda Su estado de conservacion es bueno, ninguna raja ni reparacion, arañazos y golpecitos en el barniz, propios de un instrumento antiguo.

La compañía Harmony fue fundada en 1892 por Whilhelm Schultz, pero fue vendida a la compañía Sears Roebuck en 1916 en un intento de Sears para arrinconar al ukelele, que ocupaba el primer puesto ya que Harmony en ese momento fabricaba guitarras, banjos y ukeleles. La compañía de guitarras Harmony funcionó bien desde su comienzo en 1892 hasta su desaparición en 1975.
La compañía alcanzó su máximo de 350.000 guitarras vendidas en 1965. A través de los años, Harmony compró otras compañías de guitarras, incluyendo Stella de Oscar Schmidt, Stella, de las cuales todas se vendían en Sears, y luego en JC Penny. Entre los años 1945 y 1978, la compañía Harmony Guitar fabricó y vendió 10 millones de guitarras.


Tambien construyo kay, truetone, goldtone, silvertone, supertone, etc... A mediados de los 60 harmony compro la marca Stella, que habia cobrado gran reputacion en los ultimos años, Por un lado estaban los grandes instrumentos que construyo Oscar Smichd hasta finales de 1930, sobre todo mandolinas, guitarras parlor y banjos. Pero tambien por sus guitarras de abedul, serie mas economica que estaba muy difundida entre los musicos de blues. ​ ​ ​Desde 1940 hasta que harmony dejo de fabricarlas, a mediados de los 70 todas fueron construidas con madera de abedul maciza, en tapa aros y fondo, eso les da un sonido muy particular y vibrante llamado ringing tone.


Eran instrumentos muy sonoros y muy comodos para tocar slide ya que el diapason no tenia radio, osea, que era plano. Tambien construyó otros instrumentos de mas alta gama con materiales de más calidad: pinoabeto, caoba, arce, y palosanto de brasil en diapasones y puentes... La h-162 es el modelo de guitarra acustica mas vendido de todos los tiempos! GALERíA Harmony Sovereign H1260 Jumbo 1960´s Kay K-43 1954 Kay Grand concert "ROUNDED" 1960´s Kay L6100 "Elmore James" 1960´s Stella h 1141 grand concert 1960´s Barclays 7161 (Harmony h-162) 1960 Harmony H-162 1960´s. Tapa de Cedro! Harmony stella h-942 1969 Silvertone L-8936 (Harmony) 1950´s Parlor "Regal" 1930´s Harmony Stella H-931 1966 Harmony H1456 - Monterey 1953-55 Harmony h-162 3/4 Harmony Regal 1920´s Mandolina Stella de finales de los años 50 Stella 3/4 H6032 1972-1975 #harmonystella #guitarrasharmony #guitarrasparlor

El 1 de Enero de 1946 Fred Wilfer fundó la empresa „Fränkische Musikinstrumentenerzeugung Fred A. Wilfer K.G.“ (que más tarde se convertiría en la casa Framus). Debido al constante crecimiento de la empresa, Wilfer siempre estaba buscando nuevos lugares de producción. Finalmente en 1954 decidió instalar la sede principal de producción de Framus en Bubenreuth, Alemania. Framus Jumbo 5/197 1960
En una superficie de 2.200 m² los fabricantes de instrumentos Framus fabricaban más de 200 instrumentos al mes. El dominio inicial de la producción de violines fue relevado por la producción de guitarras. En el periodo entre el 1967 y el 1975 incluso existía una sucursal en Pretzfeld que con sus 300 empleados llegó a ser la mayor fábrica de guitarras de Europa.

Desde 1995 la casa Framus pertenece al grupo „Warwick GmbH & Co Music Equipment KG“ en Markneukirchen (Alemania) que a su vez pertenece al hijo de Fred Wilfer, Hans Peter Wilfer.


La madera para los instrumentos (caoba, sicomoro, arce) es importada directamente por Framus de EE. UU., Europa y África. La madera entonces se almacena en cámaras climáticas especiales antes de utilizarla para la producción. Framus Tango 1952 "Elvis"

En el transcurso de los años Framus ha trabajado ya con numerosos músicos famosos. El primer músico al que apoyó Framus fue a finales de los 50 Billy Lorento. Entre los músicos más conocidos se encuentra también John Lennon, que tocaba una Framus Hootenanny del año 1965. También el famoso guitarrista de Jazz Attila Zoller colaboró con Framus. Para Peter Kraus ( la versión alemana de Elvis Presley) Framus diseñó una guitarra de 4 cuerdas que resultaba muy fácil de tocar.


Otro de los más conocidos artistas que ha llegado a trabajar con Framus también, es Bill Wymann de los Rolling Stones. Trabajó con Framus desde 1964 y tocó durante tres años el Star Bass de Framus, además de Phil Campbell el único guitarrista restante de Motörhead que poseía el modelo Framus Panthera. También Jan Akkerman diseñó una guitarra propia en colaboración con Framus. Lightnin Hopkins tocando una parlor Framus La nueva fábrica se inauguró en 1948. Los instrumentos construidos en estos primeros años tenian unas caracteristicas diferentes a los posteriores. Mastil de una pieza sin encoladuras, o diapasones de ébano, que luego serian de palosanto, Uniones encoladas (sin tornillos) etc... En estos años todavia no habia establecido una numeracion. A partir de 1950 se marcaron con troquel en la pala, y a partir de los 60 llevaban ya impresa la fecha en la etiqueta. Los ultimos 40 y primeros 50 son para mi los mejores de la marca.
Framus Vintage GALERIA Framus 5/3 Camping (1958) Framus sh-50 1961 Framus parlor 50/8 "Teenager" 1948-50 Framus Texan (Spezial) 1965 "Bavarian series" Framus TEXAN 5/196 1965 Framus Capri 5/54 1947-48 Framus Capri 5/54 1949-50 Framus 1/51 model 1962 Framus 5/150 parlor 1960´s Framus 5/60 "Missouri" 1959 #parlorframus #framus1948 #guitarrasparlorFramus

Magnifica guitarra de Hofner. Es el modelo mas grande de parlor que construyó, y uno de los mas buscados. Magnificos materiales y construccion "Masterklass". Tapa de picea, aros y fondo de arce rizado. Diapason y puente de palosanto. Su tamaño es aproximadamente como una Gibson lg-0, o lg-2. Body: Largo 48 cms, ancho 36,5 cms. Escala de 62,5 cms. El puente se une al cuerpo con el sistema "Stauffer-Legnani” de manera que el diapasón no toca la tapa, permitiendo que esta vibre libremente. Su estado de conservación es bueno. Está comoda para tocar y con un gran sonido. Revisada y ajustada por luthier. https://www.guitarrasantiguas.com/blank-l62lg/hofner-486-model-1958 https://youtu.be/TP9nrwqGT5s

Hofner 12 cuerdas. 492 E ii año 1967 Tapa de pino- abeto aros y fondo de palosanto. Diapason de ebano con bloques de madreperla en el diapason y en la pala. Esta fue la mejor de la primera tanda que construyó hofner, jumbo round-shoulder. Lleva integrada una pastilla en el diapasón, despues del ultimo traste, Al estilo de la "John Lennon"
Guitarra de coleccion, muy pocas quedan en este estado...
Es una guitarra master-built construida con rigor y exactitud alemanas, sonido y ajuste perfectos: Altura de la 6ª cuerda en traste 12 es de 2 mm, y la 1ª en traste 12 = 1,5 mm.

https://www.youtube.com/watch?v=pLp2AoDQBDE

Hofner 12 strings. 492 E ii year 1967
Pine-spruce top hoops and rosewood bottom. Ebony fingerboard with mother of pearl blocks on the fingerboard and in the headstock This was the best of the first set that built hofner, jumbo round shoulder. Has integrated a pickup in the fretboard, after the last fret.
Collection guitar, very few remain in this state.
It is a master-built guitar built with German precision and accuracy, perfect sound and tuning: Height of the 6th string in fret 12 is 2mm, and the 1st in fret 12 = 1,5mm. #hofner12cuerdas #Hofner12cuerdas492Eii #vintagehofner12strings #hofnervintage